वास्तुकला और संगीत के बीच समानता क्या हैं? आपसी संबंध

इस लोकप्रिय अभिव्यक्ति पहले 1842 में Fridriha Vilgelma यूसुफ Shellingsa के होठों से फट - "वास्तुकला - जमे हुए संगीत है।" तब से, कई कला के इन दो रूपों के बीच संबंधों को नोटिस शुरू कर दिया है। आइए, और हम सीखते हैं वास्तुकला और संगीत के बीच समानता है, जो पहलुओं को साझा व क्यों इस बयान दर्शन और सौंदर्यशास्त्र में इस तरह के एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है कि।

मेलोडी - यह क्या है?

इससे पहले कि हम अच्छी तरह से है कि संगीत और वास्तुकला, इन कला रूपों में से प्रत्येक की बुनियादी स्थिति पर एक संक्षिप्त देखो के बीच समानता को पहचानते हैं। लाइन में पहले सीधे राग, एक गीत, एक टुकड़ा है कि हम सुन सकते हैं हो जाएगा। क्या यह के होते हैं? पहले लय, आकार, गति, छूता है परिष्करण है। इन पहलुओं, राग के मूड का निर्धारण एक विशेष माहौल पैदा। इसके अलावा, संगीत में प्लास्टिक के कई रंगों देखते हैं, यह एक शुरुआत और समाप्त, और प्रदर्शनी की परिणति है। पेशेवरों और शौकीनों, लेकिन कैसे परिभाषित और सरल संगीत श्रोताओं के बीच अंतर करना - हालांकि, यह सब शब्दावली परिचित, शायद, केवल संगीतकारों है? वे उसकी शैली को पकड़ने। इस पल संगीत स्वाद और वरीयताओं के बारे में उनकी फॉर्म के कारण, महत्वपूर्ण है। यह एक शैली है, जिसमें इस या उस गीत, नाटक, सोनाटा, गीत लिखा है, और इतने पर है। डी एक मूड, माहौल, एक प्रभामंडल बनाई जा सकती।

विशेषता वास्तुकला

बहस करने कि वास्तुकला और संगीत के बीच समानता, हम के बाद हम दूसरे कार्यकाल की व्याख्या सीख सकते हैं शुरू करो। तथ्य यह है कि इस वास्तुकला भी एक प्रथम कक्षा की विद्यार्थी बताने के लिए सक्षम हो जाएगा। बाद के सोवियत नए भवनों और कांच के गगनचुंबी इमारतों - यह सभी भवनों हमें घेर कि, पुराने भव्य और राजसी चर्चों और मकान, आधुनिक समाप्त होने से है। आर्किटेक्चर, जैसा कि हम देखेंगे, शैलियों कि एक दूसरे से बहुत अलग हैं का एक बहुत में विभाजित है। यह भी अपने स्वयं के "रंग", जो एक विशेष मूड बनाता है। निर्माण के कारण, एक विशेष शैली में बनाया है, एक निश्चित आभा और मूड बनाया। अपने काम में आर्किटेक्ट हमेशा अपने सृजनात्मकता व्यक्त दुनिया उसकी आत्मा का एक टुकड़ा संप्रेषित करने के लिए।

क्या अंतर है?

इससे पहले कि हम वास्तुकला और संगीत के बीच समानता की चर्चा करने के लिए आगे बढ़ना, अपने मतभेदों से अधिक निर्धारित किया है। सबसे पहले, वास्तुकला - "स्थिर" कला है, जो स्थिर है। किसी भी संरचना हमेशा स्थिर, वे अनंत प्रशंसा कर रहा है कर सकते हैं, कभी नहीं उसकी आँखों ले, यह शुरू नहीं होता है और अंत नहीं है - यह सिर्फ है। संगीत का सवाल है, तो किसी भी काम परिचयात्मक हिस्सा है, चरमोत्कर्ष और न खत्म होने वाली है। राग का आनंद लें जब तक हो सकता है जब तक आप पिछले टिप्पणी सुनते हैं। दूसरे, किसी भी संरचनाओं जिस पर वास्तुकारों और बिल्डरों हमारी आँखों के लिए कर रहे हैं। हम उन्हें देख सकते हैं, प्रशंसा करने के लिए, पर विचार करने और चित्र लेने के लिए। लेकिन संगीत - एक कला जाल कान। लगता है की एक निश्चित निर्धारित हमारे मस्तिष्क उन्हें एक ही राग है, जो हम थोड़े समय के लिए आनंद ले सकता है में असेंबल सुनवाई।

सौंदर्य समानताएं

कला - "गिद्ध" संगीत और वास्तुकला की तरह, हमारे जीवन में अवधारणाओं को जोड़ती है। पहली नजर में इन उद्योगों क्या करते हैं? एक निश्चित शैली या किसी साधन के लिए काम करता है में भवन बनाने के लिए एक निर्माता की आवश्यकता है। संगीतकार - पहले मामले में यह वास्तुकार, पीछे नहीं है। लेकिन दोनों - रचनात्मक व्यक्तित्व है, जो समान है लगता है और कागज पर अपनी प्रतिभा डाल दिया है। दूसरे की समानता - इस शैली। पहले से ही ऊपर देखा के रूप में, किसी भी संरचना का अपना "रंग" है, और एक ही संगीत नाटकों के बारे में कहा जा सकता है। इसके अलावा, संगीत और वास्तुकला शैलियों दृढ़ता से काम करते थे। उदाहरण के लिए, बारोक शैली, माना कार्लो आर्ट नोव्यू वास्तुकला में जिसका प्रतिनिधि और संगीत - एंटोनियो लुसियो विवाल्डी। सदियों के लिए, अवधियों को और उनके दर्शन बदलने की प्रक्रिया कला के सभी क्षेत्रों को प्रभावित करता है। वे समय के साथ तालमेल रखा है लगते हैं, इसलिए, समान लक्षण है।

तकनीकी समानताएं

पता लगाने के लिए देखने की एक तकनीकी बिंदु से वास्तव में क्या वास्तुकला और संगीत के बीच आम है सिद्धांत को देखें। सबसे पहले, आकार पर विचार करें। संगीत काम करता है वह हमेशा डंडे की शुरुआत में दिखाया जाता है। यह 2/4, ¾, 6/8, और इतने पर हो सकता है। आकार काम करते हैं, अपने भावनात्मक रंग और शैली की लय पर निर्भर करता है (यानी 4/4 - .. यह मार्च, की ¾ - वाल्ट्ज और एक प्रकार का नाच, आदि)। विभिन्न भवनों का आकार - भी महत्वपूर्ण है। यहाँ केवल ऊंचाई, चौड़ाई और लंबाई का निर्माण नहीं होती है। आकार और खिड़कियां, दरवाजे, कॉलम, पोर्टलों और मेहराब, महत्वपूर्ण रूपों और संक्रमण की आवृत्ति के रूप में महत्वपूर्ण हैं। दूसरा पहलू - स्ट्रोक। संगीत में, वे इस तरह के असंबद्ध रीति (तेज, झटकेदार) और लोगाटो (सुचारू रूप से, drawling) के रूप में शर्तों के द्वारा जाना जाता है। जमे हुए प्रपत्र इस तरह के स्ट्रोक्स में हम वास्तुकला में देखते हैं। किसी को भी इमारत है, जो घर कि चिकनी पर आधारित हैं की एक तेज, जानबूझकर चरित्र है भेद करने के लिए, लाइनों और मार्ग के चारों ओर बह रही है सक्षम हो जाएगा।

भौतिकी - बुनियादी विज्ञान

कई संशयवादी को समझने के लिए क्यों वास्तुकला अक्सर, के रूप में जमे हुए संगीत में जाना जाता है जब तक जब तक कि वे क्या वैज्ञानिक सबूत देखने के लिए मना कर दिया। और सब कुछ प्राचीन fathoms प्रणाली है जिसके द्वारा हमारे पूर्वजों निर्मित मकान, चर्चों और सार्वजनिक भवनों में शामिल है। लहरों है कि एक विशेष आवृत्ति विशिष्ट वस्तुओं के क्षेत्र में resonate का एक सेट - यह कोई हमारी दुनिया रहस्य है। एक निश्चित दूरी के अलावा विद्युत खंभे का गठन कर रहे हैं, जो chords में जोड़ दिया जाता है पर दीवारों के निर्माण के कारण। यह माना जाता है कि इस प्रणाली fathoms इस तरह सत्ता संरचना है कि लोगों को एक कमरे में बेहतर महसूस करने का अवसर दे बनाने के लिए अनुमति: सामान्य दबाव विभिन्न दर्द abated। क्यों इतने? तथ्य यह है कि विद्युत चुम्बकीय विकिरण इस तरह के स्तंभों में से आवृत्ति है, जो "chords" में जोड़ा गया था, कुछ नोट, किसी भी साधन पर खेला जा सकता है कि की एक ऐसी ही आवृत्ति था।

तुम स्कूल में कहते हैं, तो क्या वास्तुकला और संगीत के बीच आम है

समान विषयों पर लेखन शायद ही कभी एक संदर्भ माध्यमिक विद्यालय के छात्रों के रूप में दिया जाता है, लेकिन विशेष स्कूलों में इस तरह के एक सवाल प्रासंगिक हो सकता है। ऐसे मामलों में, मुक्ति भौतिकी और गणित के जटिल पहलुओं, बेशक, नहीं माना जाता। बच्चे एक आम, सौंदर्य समानता के बारे में जानें। जैसा कि ऊपर उल्लेख, वे इस सवाल का जवाब देने के लिए महत्वपूर्ण हैं, सब के बाद, हम कला के दो रूपों के बारे में सीधे बात कर रहे हैं।