अभिनव - कि क्या है? कला और साहित्य में अभिनव। एक प्रर्वतक के रूप में Czechs

किसी भी क्षेत्र में अभिनव - एक नवीनता, एक नया वर्ष के आधार पर आविष्कार, कभी कभी पूर्व परंपराओं और प्रथाओं के टूटने के साथ है। अभिनव - अगर हम मानव व्यक्ति की गुणवत्ता के बारे में बात करते हैं, एक विशेष उपहार, कुछ नया करने की क्षमता और प्रगतिशील सोचा है।

कला में अभिनव

नवीनता की कला में - यह हमेशा आलोचना, गलतफहमी, यहां तक कि निंदा के साथ एक संघर्ष है। हालांकि, मूर्तिकारों के बिना, चित्रकारों, लेखकों, नवीन आविष्कारों संस्कृति विकसित की जरूरत नहीं है।

उदाहरण के लिए, गिओटो di Bondone अपने समय के महान अन्वेषक था। हवा में hovered के बाद से प्राचीन काल धार्मिक चित्रों और भित्तिचित्रों में आंकड़ों के बनाया गया था। लेकिन फ्लोरेंटाइन गिओटो पहले जमीन पर मजबूती से अपने पैर रख दिया। उन्होंने यह भी स्थानिक अवधारणा और चित्रकला और कलाकार के बीच के रिश्ते बदल गया है, और तस्वीर और उसके पर देख रहे हैं के बीच। बेशक, नवाचार तुरंत, एक गर्म प्रतिक्रिया के साथ मुलाकात की नहीं है, हालांकि गिओटो di Bondone और कारण समय में महान गुरु को मान्यता दी।

इनोवेटर्स जो आलोचना का सामना करना पड़ा है

अन्वेषक चित्रकार अपने नवाचार के लिए Mikelandzhelo Buonarotti शायद ही विधर्म का आरोप लगाया जा। सब के बाद, वह चित्रित संतों के शरीर सिर्फ नग्न नहीं हैं, लेकिन साफदिल जननांगों के साथ। तीन दशक बाद, संतों के अधिकारियों द्वारा अन्य कलाकारों द्वारा "तैयार"। यह 1994 छवियों केवल में मूल रूप में वापस आ गया था। सदियों तब से पारित किया है।

कला में उनके नवाचारों की आलोचना से मूर्तिकार जीन बैप्टिस्ट पिगल का सामना करना पड़ा (आत्मज्ञान), कलाकार Teodor Zheriko (रोमांटिक युग) और कई अन्य।

में रूसी साहित्य में नवाचार

NOVATOR लैटिन और अनुवाद के साथ - "अपडेटर"। अभिनव - के संवर्धन है साहित्यिक प्रक्रिया, इसके नवीकरण, नई खोजों और साहित्य के क्षेत्र में उपलब्धियों।

रूसी साहित्य में, सबसे अमीर अभिनव समाधान था उन्नीसवीं सदी में, यह 50-60s। तो फिर पत्रकारिता और साहित्यिक आलोचना खिला। उन्नीसवीं सदी में रूसी साहित्य की दुनिया में एक चलन बन गया। वह ताजा विदेश में भी चर्चा की। उन्नीसवीं सदी - रूस में साहित्यिक भाषा के गठन की सदी है, और कई मायनों में, इस पुश्किन Aleksandr Sergeevich लिए योगदान दिया। के स्वर्ण युग कवियों (उन्नीसवीं सदी के साहित्य में तथाकथित) उनकी रचनात्मकता पर पुनर्विचार शुरू कर दिया। कविता में, एक नया गुणवत्ता, हां, असैनिक उद्देश्यों के लिए लोगों के मन को प्रभावित करने की देश में सुधार के लिए प्रयास करें।

गद्य भी अभी भी खड़ा नहीं किया था। गोगोल और Pushkin नई कलात्मक प्रकार के संस्थापकों में थे। गोगोल के इस "छोटा आदमी", और पुश्किन, और दूसरों के "ज़रूरत से ज़्यादा आदमी"।

उन्नीसवीं सदी पूर्व क्रांतिकारी भावनाओं के साथ समाप्त हो गया। युग के अंत नए नाम को खोलता है - Leskov गोर्की, Ostrovsky और चेखव।

एक नाटककार के रूप में अभिनव Chehova Antona Pavlovicha

एंटोन पाव्लोविच नाटक अपडेट किया गया। वह नाटकीयता और दिखावा के खिलाफ था। उनके नाटकों, लोगों और जीवन शो जो वे कर रहे हैं में। उन्होंने कहा कि पुराने थियेटर प्रभाव छोड़ दिया।

उदाहरण के लिए, खेलने "चेरी Orchard" पूरी तरह से थिएटर के लिए नया था। यह एक नाटक और रोमांटिक कॉमेडी नहीं था। खेल में कोई शॉट्स, विदेशी साज़िश और नाटकीय अंत थे। पूरे विचार सामान्य मनोदशा पर आयोजित किया गया था सभी दृश्यों की कुल द्वारा बनाया गया था। एक आदमी है जो संघर्ष के आसपास घूमती किया जाएगा - चेखव किसी भी खेलने तत्वों उलझी, मुख्य चरित्र का निर्माण नहीं किया हार नहीं मानी। चेखव दर्शकों और पाठकों पात्रों के मनोविज्ञान को समझने के लिए देता है। गीतात्मकता, सरलता, जोर देने के लिए रोक, और परिदृश्य के विवरण - सब भावुक धारणा को मजबूत बनाने के लिए योगदान करते हैं।

Stanislavski कहा कि चेखव मंच पर भीतरी और बाहरी सच्चाई है। चेखव अपने नाटकों व्यंग्य, व्यंग्य और सरल संवादों में परिचय - जीवन में के रूप में।

यह रूस दृश्य और साहित्य के लिए एक नई बात थी।