कला और मनोरंजनकला

पॉल क्ली: चित्रों और विवरण। जर्मन और स्विस कलाकार पॉल क्ली (पॉल क्ली)

कलाकार पॉल क्ली XX सदी की पहली छमाही के नव-विचारक कला के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक है। उन्होंने कहा कि दो यूरोपीय देशों में उसकी माना जाता है, क्योंकि एक जर्मन नागरिक के रूप में, वह पैदा हुआ था, वह बड़ा हुआ और के बाकी खर्च स्विट्जरलैंड में जीवन।

कलाकार के बचपन

पॉल क्ली, जिसका चित्रों अब दुनिया में कला के प्रशंसकों के लिए जाना जाता है, 1879 में छोटे से शहर बर्न के पास स्थित Myunhenbuhzee में पैदा हुआ था। भविष्य कलाकार में परिवार रचनात्मक था: उसके पिता एक संगीत शिक्षक था, और मेरी माँ गाने गाए। जब पॉल 3 साल का था, मेरी दादी उसे पेंसिल दे दी है। उस समय से, बच्चे को ड्राइंग दूर किया गया। बचपन से ही पेंटिंग इसके अलावा वह वायलिन और लेखन कविता को सीखने लगे। स्कूल में भाग लेने पॉल लड़का केवल उन है कि उसे प्रेरणा दे दी है के साथ सौदा करने के लिए पसंद पसंद नहीं आया।

शिक्षा और पहली प्रदर्शनी

1898 में क्ली म्यूनिख जी हैन्रिक निर निजी स्कूल में चार्ट का अध्ययन शुरू किया है, लेकिन 2 साल बाद ललित कला अकादमी, जहां उन्होंने एफ वॉन Stuck द्वारा पेंटिंग की एक शिक्षक बन गया में दाखिला लिया। स्नातक होने के बाद, पॉल इटली की यात्रा की, वास्तुकला और से परिचित हो लें नवजागरण के चित्रों, और उसके बाद बर्न में रहते थे और ग्राफिक्स का अध्ययन किया। इस अवधि के दौरान उन्होंने "Odnokryly नायक" प्रिंट की एक श्रृंखला बना, "आविष्कार", "वर्जिन पेड़ पर" और अन्य। 1906 में युवा कलाकार पत्नी को पियानोवादक लिली स्टंप्फ़ लिया और अंत में म्यूनिख में बस गए। यहीं पर और अपनी प्रतिभा पॉल क्ली व्यक्त करने के लिए कोशिश की। पहली बार के लिए अपने चित्रों की प्रदर्शनी 1910 में बर्न में आयोजित किया गया था यह अपने प्रारंभिक नक्काशी, जल रंग और चित्र छपा। काम आर्ट नोव्यू शैली में लिखा गया था, दुर्भाग्य से जादूगर लगभग किसी का ध्यान नहीं बना रहा।

एक प्रतिभाशाली में पुनर्जन्म

म्यूनिख में रहते हैं, क्ली कैंडिंस्की के साथ मित्रता की और संघ Expressionist "ब्लू राइडर" के सदस्य बने। क्रिएटिव समूह avant-garde शैली में काम बनाने के लिए कला के प्रतिनिधि एकत्र हुए। कलाकारों अपने चित्रों के माध्यम से में शामिल वास्तविकता की अपनी धारणा, चित्रकला में आम शिक्षा का स्तर से दूर व्यक्त करते हैं।

1914 में, पॉल क्ली ट्यूनीशिया की यात्रा की। इस यात्रा के दौरान कलाकार अंत में एक विशेष, अजीब ही उसे coloristic स्वाद का गठन किया। क्ली पहले कभी नहीं की इसी अवधि में जितना नहीं लिखा था। बाहर उसके हाथ नमूने, तेल और पानी के रंग चित्रों ( "कैरौअन", "हम्मामेट के आधार पर") के नीचे से।

द्वितीय विश्व युद्ध के फैलने के साथ, पॉल क्ली सेना में भर्ती किया गया। वह सामने नहीं भेजा है, और सैन्य विमान के धड़ पेंट करने के लिए निर्देश दिया गया था। यहां तक कि garde के इस कठिन दौर में वह पेंटिंग जारी रखने के लिए समय मिल गया। शत्रुता की समाप्ति के बाद वह म्यूनिख पॉल क्ली में लौट आए। उनके चित्रों की प्रदर्शनी 1920 कपड़े उस पर प्रतिनिधित्व किया है, और अधिक बच्चे के चित्र की तरह में आयोजित किया गया। वे प्रकृति में आदिम थे, लेकिन यह बचकाना है और कला प्रेमियों का ध्यान आकर्षित किया गया है। उस क्षण से कलाकार की रचनात्मक जीवन में एक नया चरण शुरू किया।

चित्रों वह स्कूल में शिक्षण में शामिल किया गया था लिखने के अलावा में 20-30-ies में कलात्मक डिजाइन की और बॉहॉस का निर्माण। 1925 में, अपने चित्रों पेरिस में अतियथार्थवादी प्रदर्शनी में प्रस्तुत किए गए। बाद हिटलर ने 1933 में सत्ता क्ली के लिए आया था वह स्विट्जरलैंड में, जहां वह अपने जीवन के अंतिम वर्षों में खर्च करने के लिए चला गया। इस समय के दौरान, हम काम करता है (बर्न और ज्यूरिख) का एक और 2 प्रदर्शनी ले लिया। 55 वर्षों में, कलाकार त्वग्काठिन्य का पता चला। यह 1940 में इस बीमारी से है और पॉल क्ली मृत्यु हो गई। चित्रकारी, यह अपने राशि में 9000 चित्रों से अधिक था। उनमें से लगभग आधे प्रदर्शन पर अपने काम के बर्न में स्थित केंद्र के लिए समर्पित आज कर रहे हैं। लेखक का कृतियों के बाकी दीर्घाओं और दुनिया भर के निजी संग्रहों में देखा जा सकता है।

पुश्किन संग्रहालय में पॉल क्ली

तथ्य यह है कि एक लंबे समय के थोड़े दिन पहले तक मैटिस, कैंडिंस्की और पिकासो, रूस में अपने काम के रूप में इस तरह के कला-अग्रणी कलाकारों के साथ एक ही मंच पर खड़े के लिए कलाकार का नाम थोड़ा जाना जाता था के बावजूद। स्थिति, दिसंबर 2014 के बाद बदल मार्च 2015। में पुश्किन मास्को संग्रहालय "एक पंक्ति के बिना एक दिन नहीं।" चित्रों की प्रदर्शनी का आयोजन किया क्ली अपने प्रशंसकों के चित्र मास्टर के रचनात्मक जीवन के विभिन्न चरणों से संबंधित अपने काम से 150 प्रस्तुत किया। प्रदर्शनी के आयोजकों को इस तरह से चित्रों के लेखक नव-विचारक के रूप में अपने गठन, जल्दी चित्र के कारण करने के लिए सभी तरह से पता लगाया जा सकता है और बाद में चित्रों के साथ समाप्त जारी किए गए हैं।

फ़ीचर विज़ार्ड शैली

क्या आधुनिक कला, पॉल क्ली के प्रेमियों के लिए इतना आकर्षक है? इस लेखक द्वारा चित्रों को आसानी से निष्पादन की तकनीक से पहचाने जाते हैं। वे किसी भी एक शैली के लिए जिम्मेदार ठहराया नहीं जा सकता है। लेखक का आदिम तत्वों से जुड़े हुए हैं में, अतियथार्थवाद क्यूबिस्ट और फॉव। सादगी और सादगी बनाए गए चित्रों कला का क्ली कृतियों रंगों की एक निपुण चयन के साथ संयुक्त लाइनों की, और वह खुद - एक प्रतिभाशाली।

पेंटिंग्स जल्दी 20-ies

नव-विचारक की सबसे मुख्य कार्यों में से एक "शरद ऋतु हवा में डायना" (1921) कहा जा सकता है। लापरवाह लाइनों कागज पर कलाकार, एक जवान औरत का स्पष्ट रूप से दिखाई पतले से छोड़ दिया है। चित्रण के रूप में हवा के पत्तों और लहरों एक आसान कपड़े कपड़े ऊपर उठाता है, क्ली सफलतापूर्वक जमे हुए रूप में आंदोलन का भ्रम पैदा की। तस्वीर के नरम और चमकीले रंग के कारण और भी अधिक गतिशील, हवा और संगीत हो रहा है। लड़की से लापरवाह और आशावादी उड़ाने, और कि मूड चित्र दर्शकों पर विचार कर स्थानांतरित कर रहा है। लेकिन एक कपड़े में और उदास नोटों महसूस किया: गतिशील छवि तथ्य यह है कि युवाओं क्षणभंगुर है, और जीवन की शरद ऋतु, जिसमें से इसे छिपाने के लिए असंभव है बंद दूर नहीं है की तरफ इशारा करता।

विपरीत भावनाओं को अप्राकृतिक रूप दौर एक साथ अभिनेता से हास्य अभिनेता देख, एक मुखौटा, उसके सिर की तरह दर्शक को एक ज्यामितीय कलाकार "Senecio" के कैनवास से 1922 में बनाया पैटर्न, कारण। उनकी रहित चेहरे के अनुपात में अलग अलग रंगों आयतों में बांटा गया है, और खून से लाल आँखें अलग अलग दिशाओं में देखो। तथ्य यह है तस्वीर में वहाँ ठंड और चिंता उसके वार से रंग का एक अच्छा रेंज है कि, के बावजूद। ज्यामितीय आकार अभिनेता के चेहरे का चित्रण करके, कलाकार अपने को व्यक्त करने की कोशिश की भीतर की दुनिया, सीधे पुनर्जन्म की अवस्था पर निर्भर है।

विवरण "बिल्लियों और पक्षियों"

पॉल क्ली पालतू जानवर प्यार करता था और अक्सर उन्हें कैनवास पर चित्रित। 1928 में उन्होंने अपने प्रसिद्ध "बिल्ली और बर्ड" बनाया। चित्र तेल के साथ चित्रित है और न्यूयॉर्क आधुनिक कला के संग्रहालय में संग्रहित है। क्लॉथ रेतीले पीले बिल्ली का सिर के साथ सजाया, माथे जो एक छोटे से गुलाबी पक्षी तैयार की है पर। जानवर एक शिकारी के रूप में प्रकट होता है। यह अपने शिकार को देखा और उसके विशाल हरी आंखों के साथ लाता है। लापरवाह पक्षी पता नहीं है कि अपने भाग्य को पूर्व निर्धारित है, और कुछ ही सेकंड बाद में वह एक bloodthirsty शिकारी के जबड़ों में मर जाएगा। Ptah नहीं से बचने के लिए सक्षम हो। इस पर संकेत और उसके खूनी रंग, और एक लक्ष्य क्ली तैयार सही उसके शरीर पर।

मरने रचनात्मकता

अपनी मृत्यु तक पॉल क्ली बनाने के लिए जारी रखा। उनके अंतिम वर्षों के चित्रों और भी अधिक बच्चों के चित्र की याद ताजा करती। मास्टर द्वारा हाल ही में काम करता है के अलावा "मौत और आग" शामिल हैं। यह 1940, जब प्रतिभा बहुत बीमार था में बनाया गया था। गहरे रंग के साथ संयुक्त आदिम लाइन आंतरिक अनुभवों को व्यक्त क्ली। पेंटिंग के अग्रभाग में स्थित जिसका विकृत एक भयानक मुस्कराहट के चेहरे की मौत दर्शाया गया है। पीछे यह लगभग पूरे क्षितिज बिना हाथ आदमी के करीब पहुंच आग की लपटों घिरा हुआ देखा है। सबसे अधिक संभावना, चरित्र की छवि में वह क्ली खुद का किरदार निभाया, मौत के दृष्टिकोण महसूस कर रही है और उसके सामने उसकी लाचारी को समझता है।

गंभीर बीमारी के बावजूद, अपने जीवन के अंतिम वर्ष के कलाकार के लिए बहुत ही उत्पादक बन गया। अपने स्वयं के विशेष बनाकर, कोई फर्क नहीं पड़ता लेखन की शैली पसंद नहीं है क्या, क्ली उसके वफादार अपने अंतिम सांस तक बना रहा।

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 hi.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.