कला और मनोरंजनकला

फ्रेंच कला: सामान्य विशेषताओं, इतिहास

फ्रांसीसी कला का इतिहास हमारे समय तक पुरातनता के बाद से इतिहास की एक बड़ी अवधि को शामिल किया गया।

फ्रांस - एक अद्भुत देश है, जो रहस्य और परिष्कार, ग्लैमर और परिष्कार, ऊंचाई और विशेष लालसा सब कुछ सुंदर के लिए की विशेषता है। और अपनी अनूठी के गठन, जो विविध और अद्वितीय कला राज्य में ही की तुलना में कम आश्चर्य की बात की एक मानक बन गया है के इतिहास।

पृष्ठभूमि फ्रैंकिश राज्य के गठन

उद्भव और फ्रेंच कला के विकास की सुविधाओं को समझने के लिए, यह इतिहास अधिक प्राचीन काल में एक विषयांतर बनाने के लिए जब आधुनिक फ्रेंच राज्य के राज्य क्षेत्र पवित्र रोमन साम्राज्य का हिस्सा था आवश्यक है। चतुर्थ सदी साम्राज्य की सीमाओं को राइन के सक्रिय आंदोलन जंगली जनजातियों शुरू कर दिया। उनके हमलों और कहा कि बर्बाद करने के लिए संपर्क में आते थे रोमन भूमि में समय-समय पर घुसपैठ, दृढ़ता से राज्य लैटिन कम आंका। और 395 में, रोमन साम्राज्य में ही दो भागों में वर्तमान सम्राट के बेटों के बीच विभाजित किया गया था: Theodosius अपने क्षेत्र ज्येष्ठ पुत्र Arkady के सबसे अमीर पूर्वी भाग की आज्ञा और पश्चिम छोटे बेटे को दे दिया - Honorius। ओर से रोमन साम्राज्य के विभाजन को पहले से ही नाजुक रोमन राज्य कमजोर हो और इसे और अधिक बाहरी दुश्मनों से असुरक्षित है।

आधुनिक फ्रांस के क्षेत्र रोमन साम्राज्य के पूर्व पश्चिमी भाग का हिस्सा था। एक मजबूत झटका साल 410 सैनिकों में रोम Visigoths, जो अलर अध्यक्षता में दिए गए। पिछले रोमन सम्राट कमजोर राज्य रेवेना में छिप गए, अनन्त रोम छोड़कर। यह वह समय था जब सेना और ओडोसर साथ पकड़ा - प्रमुख कमांडरों Visigoth जनजाति में से एक। यह इस घटना में है कि 476 में जगह ले ली है, और रोमन साम्राज्य के अंतिम गिरावट कनेक्ट से है। महान प्रवासन के फैलने में बरामद की भूमि पर बर्बर राज्य दिखाई देने लगे। गॉल के कुछ हिस्सों में वी सदी में उभरा और राज्य फ़्रैंक।

फ्रैंकिश राज्य और फ्रेंच कला के विकास

फ्रैंक्स - वर्ष की जनजातियों के एक समूह, इसकी कम भाग में राइन के तट पर बसे, और बाल्टिक सागर के तट पर। यूरोप में पहली फ्रैंकिश शासन के संस्थापक फ्रैंक्स Hlodvig Meroving, जो Soissons की लड़ाई में गॉल में रोमन राज्यपाल की सेना को पराजित किया और उसे क्षेत्र के लिए अधीनस्थ पकड़ा के एक युवा नेता थे। नए क्षेत्रों वह उसके साथी बसाया - फ़्रैंक, उन्हें भूमि के भूखंडों देने, सार्वजनिक प्रशासन में सरकार सुधारों की एक श्रृंखला आयोजित की और न्यायिक-कानूनी क्षेत्र में, एक अद्वितीय दस्तावेज़ को लागू करने में - "Salic कानून", एक सामान्य आदेश जनजाति के आधार पर सालियान फ़्रैंक्स। इसके अलावा, विशेष ध्यान देने की क्लोविस आस्था के चुनाव के लिए भुगतान किया गया था। ईसाई धर्म को अपनाने से न केवल नए राज्य को मजबूत करने, लेकिन यह भी फ्रैंकिश कला के गठन को प्रभावित किया।

Merovingian वंश के बाद राज्य में जीवन के मामलों को नियंत्रित करने के आलसी बन अधिक से अधिक गंभीर हो जाती। पर कब्जा कर लिया शाही भूमि को पता है। बड़प्पन और किसानों के अपने भूखंडों के प्रबंधन में विकसित हुई सहनशीलता। जनसंख्या का दरिद्रता बढ़ रही है। आठवीं सदी करघों और खानाबदोश अरब कबीलों से बाहरी खतरे में। अपने हाथों में सत्ता पिछले Merovingian राजा कार्ल मार्टेल के प्रबंधकों में से एक ले लिया। उन्होंने कहा कि सुधारों, जो राज्य को मजबूत करने और अरबों को हराने के लिए मदद की है की एक संख्या का आयोजन किया। और बेटे कार्ला मार्टेला, पीपीन लघु नए राजा बड़प्पन फ़्रैंक का बोर्ड के लिए चुना गया। इस चुनाव पोप द्वारा पुष्टि की गई। एक पहला फ्रैंकिश सम्राट के बेटे पीपीन लघु कार्ल, जो पीछे के इतिहास में महान उपनाम दिया गया है। यही कारण है कि चार्ल्स फ्रेंकिश साम्राज्य संस्कृति और कला है, जो कैरोलिनगियन पुनर्जागरण कहा जाता है के फूल की एक विशेष मंच बकाया है।

के "मूल" फ्रैंक्स कला

अगर हम निर्माण और फ्रैंकिश राज्य की स्थापना की विशेषताओं को समझते हैं, यह स्पष्ट हो जाता है, और सांस्कृतिक विरासत के भाग्य, फ्रैंकिश प्रदेशों के प्राचीन काल में स्थित है। पुलों, आवासीय और मंदिर वास्तुकला, मूर्तिकला, साहित्य, थियेटर, और कला और शिल्प: यह मुख्य रूप से प्राचीन सभ्यताओं के विकास था। हालांकि, ईसाई पादरी पर विचार नहीं किया यह आवश्यक इन सांस्कृतिक धन को बचाने के लिये, लेकिन उनमें से वह हिस्सा जो धार्मिक पूजा करने के लिए और सड़क जीवन में आदमी के लिए अनुकूलित किया जा सकता का उपयोग करें। तो, ईसाई चर्चों में पूजा लैटिन में आयोजित किया गया था, एक ही भाषा में, और धार्मिक पुस्तकों लिखा गया था।

का प्रयोग करें प्राचीन काल की स्थापत्य पाता चर्चों और मठों का निर्माण शुरू करने के लिए किया था, खगोल विज्ञान के ज्ञान का उपयोग तिथि, जो मध्य युग में पूरे राज्य की जीवन घोषित गणना करने के लिए चर्च कैलेंडर में मदद की। फ्रैंक्स भी उनकी जरूरतों और देर से रोमन साम्राज्य के शिक्षा प्रणाली के लिए अनुकूलित। यह उल्लेखनीय है कि जटिल विषयों, फ्रैंकिश स्कूलों में अध्ययन किया है, कहा जाता है "सात लिबरल आर्ट्स"। के बारे में सवाल में क्या कला? व्याकरण, अलंकार विद्या और द्वंद्वात्मक: तथाकथित ट्रीवियम में शब्द का विज्ञान शामिल थे। गणित, ज्यामिति, संगीत, कंप्यूटिंग और खगोल विज्ञान के रूप में संगीत के अंतराल: ज्यामिति संख्या का विज्ञान भी शामिल थे।

कला और शिल्प परंपरा में बर्बर काम है, जो पौधे और पशु गहने और राक्षसों या प्राणियों की छवियों है कि वास्तविकता में मौजूद नहीं है, और अक्सर बल्कि भयावह उपस्थिति का मुख्य मकसद के रूप में प्रयोग की विशेषता थी प्रबल। कला के इस प्रकार के और Terratological या राक्षसी कहा जाता है।

कला और कैरोलिनगियन पुनरुद्धार की संस्कृति

कार्ला Velikogo के शासनकाल के दौरान यह संस्कृति का एक अभूतपूर्व वृद्धि की विशेषता है। एक अच्छी तरह से शिक्षित और उच्च सुसंस्कृत आदमी - इसका एक कारण यह सम्राट के व्यक्तित्व है। वह स्वतंत्र रूप से बात की और लैटिन में पढ़ा है, ग्रीक धर्मशास्त्र और दर्शन के शौकीन जानता था। इस अवधि के अद्वितीय वास्तुशिल्प संरचनाओं में से एक इसकी सजावट आकिन में महल चर्च में अद्भुत था।

और पांडुलिपियों बनाने की कला का विकास किया: वे लगभग सुलेखन लिखावट लिखा और सुंदर लघुचित्र से सजाया गया था। घटनाओं फ्रेंकिश साम्राज्य में हुई समय-आधारित डेटा प्रविष्टि - पुस्तकों के अलावा दोनों धार्मिक लेखन और इतिहास थे।

साम्राज्य खोला स्कूलों प्राथमिक और अभिजात वर्ग के प्रशिक्षण पर जोर दिया। पहले के निर्माता सहयोगी कार्ला Alkuin था। और अभिजात वर्ग के स्कूल, आकिन में खोला, वैज्ञानिकों, सम्राट के परिवार और पूरे अदालत कार्ला Velikogo साथ लाता है। स्कूल, "न्यायालय के अकादमी" कहा जाता दार्शनिक विचार विमर्श कर रहे थे, बाइबिल और प्राचीन काल की संस्कृति का अध्ययन किया, पहेलियों और बना कविता अनुमान लगा। और अकादमी के सदस्यों में से एक पहले धर्मनिरपेक्ष जीवनी "जीवन कार्ला Velikogo" लिखा था।

यह कैरोलिनगियन पुनर्जागरण के युग में था संरक्षण और प्राचीन संस्कृति की परंपराओं के पुनरुद्धार और संस्कृति फ़्रैंक के आगे विकास के लिए आधार की नींव रखी।

एक राष्ट्र के रूप में फ्रेंच का गठन

कार्ला Velikogo साम्राज्य के वंशज के शासनकाल के दौरान वह अधिक से अधिक कमजोर बनाया। साम्राज्य अपने बेटों चार्ल्स के बीच विभाजित किया गया था, पश्चिमी भाग ज्येष्ठ पुत्र लोथर के पास गया। उसके वंश खंडित राज्य के कमजोर जारी रखा। साम्राज्य गिर गया। कैरोलिनगियन के अंतिम अंत में प्रभाव खो दिया है और अपदस्थ किया गया था। उन्होंने कहा कि बोर्ड को पता है का अधिकार दिया है, जबकि पेरिस Gugo Kapetu के शक्तिशाली गणना। यह पूर्व फ्रेंकिश साम्राज्य के पूर्वी भाग फ्रांस रूप में जाना गया है। एक नए राज्य शासन के लिए धन्यवाद केवल पुनर्जीवित नहीं Capetian, बल्कि उनके विकास के लिए नए अवसर मिलता है, सांस्कृतिक सहित।

मध्ययुगीन फ्रांस की लोक कला

थिएटर में, संगीत और मध्ययुगीन काल भी प्राचीन के साथ तुलना में कई परिवर्तन देखा। ईसाई चर्च माना अभिनेताओं और शैतान की साथियों दृढ़ता से कलात्मक बिरादरी अपनाई। नतीजतन, एक जन घटना के रूप में थियेटर, अस्तित्व में रह गए है थिएटर और स्टेडियमों इमारतों धीरे-धीरे अराजकता की स्थिति में गिर गई, और अभिनेताओं एक roving मंडली के रूप में शुरू किया और चौराहे, निष्पक्ष और वर्ग के लोगों के लिए खेला था। बहुमुखी अभिनेता के मोबाइल समूह - gistrionov अधिकारियों और चर्च द्वारा उत्पीड़न के लिए कम सुविधाजनक लक्ष्य थे, उसके सबमिट करें और सुविधा निर्माण दिशा gistrionov और troubadours के सिलसिले में एक ही समय में अपने लक्ष्यों को आगे बढ़ाने - संगीतकारों यात्रा। Vagant का एक विशेष समूह - पूर्व छात्रों या भिक्षुओं जो स्वामित्व और संगीत कला का छंदशास्र मूल बातें है कि अपने कार्यों में सड़कों और एकान्त घूमा करते थे या शारीरिक प्यार के बारे में गाया, या चर्च और सड़ा हुआ राज्य खस्ताहाल की निंदा की।

मध्यकालीन कला के तीन क्षेत्रों

मध्ययुगीन फ्रांस की जनसंख्या का 9/10 किसानों थे। क्योंकि बुनियादी राज्य संस्कृति एक किसान के रूप में परिभाषित किया जा सकता है। दिन मध्ययुगीन किसान में खर्च के अधिकांश सामंती प्रभु के देश में काम करता है। लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि वह संस्कृति और कला के साथ बातचीत के लिए की जरूरत है और समय नहीं था। उनमें से ज्यादातर गायन और ताकत और चपलता में काम करते हैं, प्रतियोगिता नाच रहे थे। कब्जे वाले विचारों gistrionov विचारों के साथ काम करने की कला में एक खास जगह है। विकसित और लोककथाओं। लोगों की बुद्धि लोककथाओं में परिलक्षित होता है: कहानियों, गीतों, कहावतें और बातें। मुख्य विषय शर्म की बात है कहानीकारों मूर्ख अमीर आदमी गरीब है, लेकिन गरीब आदमी तरह है कि जगह ले ली, एक नियम के रूप में, एक किसान परिवार से था। किस्से ostrosotsialnymi थे: बड़प्पन और किसानों के संबंधों के क्षेत्र में समाज की बुराइयों खोला है, साथ ही किसानों की भारी हिस्सेदारी के बारे में बात की थी। बनाया गया और किंवदंतियों, राष्ट्रीय नायकों जो सम्मान और आम आदमी की गरिमा के लिए और सामंती अत्याचार के खिलाफ लड़ाई लड़ी के कारनामे की महिमा गाथागीत।

मध्ययुगीन संस्कृति और कला का दूसरा पक्ष शहर के जीवन, वृद्धि और की जो ग्यारहवीं सदी के बाद से मनाया गया है समृद्ध था। इस तरह के एक वर्ग का उदय, पूंजीपति, बुर्जुआ संस्कृति के विकास की शुरुआत थी। जल्दी कारीगरों के कौशल सिद्ध। हम अपने काम के सिद्धांतों और गुणवत्ता निर्मित उत्पादों, जिनमें से कई वर्तमान में सजावटी कला के उत्कृष्ट कृतियों के रूप में एक उच्च मूल्य है संशोधित। यह इस समय हमारे रोजमर्रा की जिंदगी में आया के रूप में "एक उत्कृष्ट कृति" इस तरह के एक शब्द है। प्रत्येक मास्टर, आने वाली समाज बिरादरी उनके कौशल का प्रदर्शन और सही उत्पाद बनाने के लिए किया था। यह एक उत्कृष्ट कृति थी। धीरे-धीरे बातचीत और प्रतियोगिता विभागों कि मूल रूप से हस्तशिल्प के विकास में प्रेरक था की एक प्रणाली का गठन किया। लेकिन समय के साथ, दुकान शिल्प के साथ हस्तक्षेप का विकास, के रूप में प्रतियोगियों के सबसे प्रतिभाशाली कारीगरों बख्शा जाना नहीं चाहता था के लिए शुरू किया, और कभी कभी एक उत्पाद या प्रक्रिया सामग्री के निर्माण के रहस्य इसके लिए प्रतियोगियों के हाथों में चला गया नहीं चाहता था। अक्सर समाज भाईचारा के सदस्यों भी आविष्कार को नष्ट कर दिया, और कभी कभी उनके रचनाकारों सताया।

सामंती - तीसरी पार्टी मध्ययुगीन संस्कृति और कला अभिजात वर्ग का एक अलग दुनिया के अस्तित्व था। एक नियम के रूप में, सभी सामंती सैन्य सेवा के राजा से पहले किया जाता है, अपने निजी जागीरदार के रूप में। छोटे प्रभुओं उनके प्रभुओं से जागीरदार थे - .. Barons, अर्ल्स, आदि घुड़सवार सैनिक सेवा भार उठाते, वे शिष्टता के रूप में मध्ययुगीन समाज की एक घटना थी। नाइट की संस्कृति की विशेषता और अपनी विशेष कला था। मात्रा चिह्नों नाइट की तरह परिवार या एक ही शूरवीर - इन हथियारों की शिष्टता कोट की कला में शामिल हैं। सोने और चांदी, तामचीनी और फर नेवला या प्रोटीन - महंगा सामग्री के बने प्रतीक। हथियारों के प्रत्येक कोट एक महत्वपूर्ण ऐतिहासिक स्रोत और कला का एक मूल्यवान काम था।

इसके अलावा, chivalric संस्कृति लड़कों के ढांचे के भीतर - भविष्य शूरवीरों - और इस तरह के गायन और नृत्य के रूप में पढ़ाया कला, संगीत वाद्ययंत्र बजाना। वे अच्छे संस्कार करने के लिए बचपन से प्रशिक्षित किया गया है, हम कविता का एक बहुत जानता था, और शूरवीरों के कई खुद को कविता में लिखा था, उनके सुंदर महिला समर्पित। और निश्चित रूप से, आप याद रखना चाहिए मध्यकालीन स्थापत्य कला के अद्वितीय स्मारक - नाइट के महल, रोम देशवासी शैली में निर्माण किया है, साथ ही अद्भुत मंदिरों, बाद में फ्रांस के सभी शहरों में खड़े किए गए रोम देशवासी में पहले, और - गोथिक शैली में। फ्रांसीसी राजाओं के राज्याभिषेक की जगह - सबसे प्रसिद्ध मंदिर पेरिस और रैम्स कैथेड्रल में नोट्रे डेम कैथेड्रल माना जाता है।

फ्रेंच कला उगता

पुनर्जागरण, प्राचीन सांस्कृतिक विरासत और कला में रुचि का एक नया दौर के साथ जुड़े, XIV सदी में धूप इटली में पैदा हुआ था। फ्रांस में, पुनर्जागरण के रुझान संस्कृति और XV सदी के अंत तक दृश्य कला में परिलक्षित होते हैं। लेकिन इस अवधि में इटली से फ्रांस में लंबे समय तक चली, अगरतला के लिए नहीं है, और XVII सदी के लिए। फ्रेंच राज्य में संस्कृति और कला के क्षेत्र में वृद्धि लुई ग्यारहवीं के तहत देश के एकीकरण के पूरा होने के साथ संबद्ध किया गया।

फ्रांस की कला में गोथिक परंपरा से मुक्ति इटली, जहां वे पुनर्जागरण के अद्भुत इतालवी कला के साथ मुलाकात में राजाओं के लगातार अभियान के सिलसिले में जगह ले ली। हालांकि, इटली के विपरीत, फ्रांस में इस अवधि की कला अधिक अदालत राष्ट्रीय से किया गया था।

फ्रांसीसी कला की राष्ट्रीयता के संबंध में, उनके साहित्य के उज्ज्वल प्रतिनिधि उल्लेखनीय कवि थे फ्रांसुआ रेबल, , कल्पनाशील मजाकिया और हंसमुख कविता पैदा करते हैं।

अगर हम इस अवधि के दृश्य कला के बारे में बात करते हैं, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि धार्मिक और धर्मनिरपेक्ष साहित्य के लघुचित्र में यथार्थवादी प्रवृत्तियों सन्निहित है। अवधि की फ्रांसीसी कला के पहले कलाकार झान फ्यूक था, अभिजात और राजपरिवार, लघुचित्र, परिदृश्य, डिप्टिक मैडोना चित्रण के चित्रों के रूप में एक बड़ी विरासत भावी पीढ़ी के लिए छोड़ दिया।

Margarita Navarrskaya - पेंटिंग की फ्रांसीसी कला है कि फॉनटेनब्लियू के संपत्ति में उभरा की दिशा रोसो और Primaticcio, जो फॉनटेनब्लियू के स्कूल के संस्थापकों में बने: फ्रांस और नवजागरण के इतालवी स्वामी के लिए आमंत्रित किया। इस प्रवृत्ति को व्यवहार, जिसका प्रतिनिधि शुरू में स्कूल के संस्थापकों में थे के सिद्धांतों पर आधारित था, और पौराणिक विषयों और जटिल रूपक के उपयोग की विशेषता थी। संरक्षित स्रोतों, बुला नाम और अन्य कलाकारों जो फॉनटेनब्लियू के महल के डिजाइन में भाग लिया: इटली पेलेग्रिनो और Zhyust डी जस्ट, फ्रेंच साइमन Lerua, क्लाउड Baduen चार्ल्स डोरीन फ्लेमिंग टारी लिओनार्ड एट अल।

फ्रांस में XVI सदी में सक्रिय रूप से चित्र, सुंदर और पेंसिल की शैली विकसित की है। विशेष रुचि के जीन क्लोयट से काम करता है, फ्रांसीसी कोर्ट के सबसे का एक चित्र चित्रित कर रहे हैं।

फ्रांस में इस अवधि के मूर्तिकला मिशेल कोलों्ब, कार्यशाला राहत छवियों और tombstones के दार्शनिक व्याख्या सहित प्रदर्शन करते नाम के साथ जुड़ा हुआ है। इसके अलावा काम Zhana Guzhona, विशेष संगीतात्मकता और काव्य कल्पना और प्रदर्शन की शैली से भर में रुचि।

जर्मेन पिलन - सामंजस्यपूर्ण और अपनी सुंदरता और कला Goujon की शान में सही करने के लिए प्रतिभार इस अवधि का एक और मूर्तिकार का काम शुरू कर दिया। वे उनकी अभिव्यक्ति और भावनाओं और उन्नीसवीं सदी के अभिव्यंजनावादी काम करता है प्रेषित भावनाओं की अतिवृद्धि में समान हैं। सभी वर्ण गहरा, यथार्थवादी भी प्राकृतिक, नाटकीय और उदास कर रहे हैं।

फ्रेंच कला: 17 वीं सदी

XVI सदी के फ्रांसीसी राज्य के लिए युद्ध और अराजकता का युग था। XVII सदी की पहली तिमाही में, बिजली की फ्रांस में मजबूत हो गया है। विशेष रूप से सत्ता के केंद्रीकरण के तेजी से प्रक्रिया लुईस तेरहवें, जब देश में हर किसी के कार्डिनल रिचेलु भाग गया के तहत चला गया है। लोगों अभिजात वर्ग के योक और दैनिक काम के बोझ के नीचे groaned। हालांकि, निरंकुश राजशाही न केवल मजबूत बनाने और फ्रांस की शक्ति को बढ़ाने के लिए, लेकिन यह भी सच है कि इस अवधि में देश में अन्य यूरोपीय देशों के बीच अग्रणी में से एक बन गया है, योगदान दिया है। यह निस्संदेह विकास और संस्कृति का मुख्य प्रवृत्तियों और देश में कला पर एक प्रभाव पड़ा।

फ्रेंच 17 वीं सदी कला मोटे तौर पर सरकारी अदालत है, जो गर्वित और अलंकृत बरॉक शैली द्वारा व्यक्त की गई थी के रूप में परिभाषित किया जा सकता है।

यथार्थवाद और श्रेण्यवाद: धूमधाम के विपरीत और अतिरंजित बारोक सजावटी कला में फ्रांस दो क्षेत्रों आवंटित किया है। पहले ज़ेब के बिना, वास्तविक जीवन में इस तरह के रूप में यह था के प्रतिबिंब के लिए एक अपील था। इस ढांचे के भीतर, शैली और चित्र, बाइबिल और पौराणिक शैलियों का विकास।

फ्रांसीसी कला में श्रेण्यवाद मुख्य रूप से नागरिक कर्तव्य का विषय, व्यक्ति पर समाज की जीत, कारण आदर्शों को दर्शाता है। वे के रूप में असली दुनिया की खामियों, जिसके लिए आदर्श प्रयास करने के लिए करने का विरोध किया, यहां तक कि निजी हितों का त्याग तैनात हैं। सभी यह मूल रूप से है फ्रांस की कला के साथ क्या करना। शास्त्रीय कला के लिए आधार प्राचीन कला की परंपरा बन गई। और यह सबसे क्लासिक वास्तुकला में परिलक्षित किया गया है। इसके अलावा, यह वास्तुकला है राज्य के व्यावहारिक हितों पर सबसे अधिक निर्भर हो गया था और पूरी तरह से निरंकुश के अधीन किया गया था।

XVII सदी की अवधि फ्रेंच राज्य कोर वास्तु टुकड़ियों और महल इमारतों की एक बड़ी संख्या के निर्माण की विशेषता है। इस अवधि के दौरान यह धर्मनिरपेक्ष वास्तुकला आगे आ जाता है।

कला का युग था, जिसमें एक ही समय और दुनिया के सामान्यीकृत धारणा है, और प्राचीन कला के जीवन की अदम्य ऊर्जा का प्रतीक की अद्भुत प्रतिनिधि - अगर हम दृश्य कला में पूर्वोक्त प्रवृत्तियों के प्रतिबिंब के बारे में बात करते हैं, हम Nikolya Pussena के काम का उल्लेख करना चाहिए।

फ्रेंच कला: 18 वीं सदी

XVIII सदी के फ्रांसीसी कला के संबंध में, यह एक लंबी बातचीत के लिए एक अलग विषय है। संक्षेप में, इस अवधि के फ्रांसीसी कला सार्वजनिक जीवन में नकारात्मक घटना के एक विरोध प्रदर्शन किया गया था: निरंकुश विघटित करने के लिए शुरू, अभिजात वर्ग एक भव्य जीवन शैली का नेतृत्व किया, समाज के अन्य क्षेत्रों पर parasitizing। असंतोष जनता के बीच पैदा हुई, बुर्जुआ क्रांति है, जो परिणामस्वरूप में गणतंत्र फ्रांस में स्थापित किया गया था में हुई। यह सब 18 वीं सदी फ्रांस की कला में परिलक्षित होता है।

संस्कृति के नए वृद्धि राष्ट्रीय सिद्धांत है, जो मुख्य रूप से संगीत में घोषित कर दिया गया के काम पर काफी प्रभाव के साथ जुड़े थे। थिएटर में, मुख्य भूमिका एक कॉमेडी प्रदर्शन करने के लिए सक्रिय रूप से निष्पक्ष कठपुतली का तमाशा, ओपेरा कला के विकास था। कम रचनाकारों धार्मिक विषयों में बदल गया, तेजी से धर्मनिरपेक्ष कला विकसित कर रहे हैं। इस अवधि के फ्रांसीसी संस्कृति बहुत विविध और विरोधाभासों से भरा हुआ था। उनकी भावनाओं और अनुभवों, जीवन के हर रोज की ओर, मनोवैज्ञानिक विश्लेषण: यथार्थवाद कला अलग अलग सामाजिक वर्गों की दुनिया के लोगों के प्रकटीकरण करने की अपील की।

फ्रेंच 19 वीं सदी कला

आगे बढ़ते। के उन्नीसवीं सदी के फ्रांसीसी कला के बारे में संक्षेप में बात करते हैं। इस समय के जीवन राज्य लोकप्रिय असंतोष के विकास के दूसरे दौर की विशेषता और फ्रेंच राजशाही की बहाली के बाद क्रांतिकारी भावनाओं व्यक्त की है। संघर्ष और वीरता का विषय दृश्य कला में अग्रणी में से एक बन गया है। historicism और रूमानियत - यह भी की पेंटिंग नए तरीके में परिलक्षित किया गया। लेकिन इस अवधि के दृश्य कला में अकादमिक के साथ वहाँ एक संघर्ष है।

पेंटिंग में रंग कारक अध्ययन परिदृश्य शैली के सक्रिय विकास की ओर जाता है, और फ्रेंच पेंटिंग की सभी प्रणालियों की समीक्षा करें।

विशेष विकास इस अवधि के कला और शिल्प में प्राप्त करता है अधिकांश के रूप में लोगों की आकांक्षाओं को दर्शाते हैं। बहुत लोकप्रिय पट्टी, व्यंग्य छवियों दोषों और समाज की समस्याओं का पता चलता है का उपयोग कर एक सरल तकनीक में अनुमति देता है।

वास्तव में, वृत्तचित्र एक ऐतिहासिक स्रोत युग नक़्क़ाशी हो जाता है। अनुसार एचिंग्स उन्नीसवीं सदी फ्रांस के इतिहास का अध्ययन कर सकते हैं।

फ्रांसीसी कला, हमने देखा है के रूप में, एक बहुत बड़े और विविध, और बारीकी से फ्रेंच राज्य की विशेषताओं के साथ जुड़ा हुआ है। प्रत्येक युग - एक विशाल ब्लॉक कि विशेष प्रकटीकरण है कि यह एक लेख में करने के लिए असंभव है की आवश्यकता है।

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