योजना एक पेंटिंग पर काम करता है: मुख्य चरण

ललित कला - सबसे पुराना में से एक, भावनाओं कि मनुष्य के भीतर की दुनिया को बेहतर बनाने के की एक किस्म का स्रोत है। यह आश्चर्यजनक अनुभव देता है, अगर आप कलाकार को पूरा करने के लिए कदम बनाने के लिए, अपने काम में एक गंभीर रुचि दिखाते हैं। कला के प्रति पथ बचपन में शुरू होता है, और यह इन चरणों का सही ढंग से लेने के लिए महत्वपूर्ण है - अपने अनुभवों को स्पष्ट करने के लिए सीखने के लिए। प्रसिद्ध कलाकारों के चित्रों की इस डिजाइन काम करता है के लिए। पूरी तरह से कलाकार के इरादे की सराहना करते हैं, और कुल और कार्यों के विवरण तस्वीर के लिए योजना में मदद करने के देखने के लिए सीख सकते हैं। वहाँ एक उचित और स्थापित पैटर्न है।

लेखक, शीर्षक, शैली चित्रों

मास्टर व्यक्तित्व अनिवार्य रूप से उत्पाद की उपस्थिति को प्रभावित करता है, तो तस्वीर के नाम के पद पर नियुक्ति के बाद कलाकार के बारे में बताना चाहिए। कला की दुनिया में कोई मामलों में जहां कृतियों खाली और बेकार व्यक्ति जो एक मंद, अरुचिकर जीवन रह रहे हैं बनाया है। एक विशेष तरीके से प्रतिभाशाली लोगों और रोजमर्रा की जिंदगी को देखता है, उसे विशेष सामग्री भरने। शुरू हुआ प्रदर्शन करने के लिए योजना का काम करता है चित्र पर, यह मास्टर की पहचान के बारे में बताना चाहिए, यह बहुत अपने काम के अनुभव को बेहतर बनाने के लिए संभव है।

यह एक शैली है, जिसमें वेब को नामित करने के लिए महत्वपूर्ण है। पोर्ट्रेट, परिदृश्य, अभी भी जीवन, शैली (दृश्य) चित्र - उनमें से प्रत्येक की अपनी कलात्मक उद्देश्य हैं विशेष सचित्र माध्यम से प्राप्त किए जाते हैं। यह विश्लेषण करने के लिए कैसे इन समस्याओं को एक विशेष मामले में हल कर रहे हैं दिलचस्प है।

सृजन का इतिहास

आप नहीं रह सकते, और विशेष रूप से बाहर की दुनिया से प्रभाव को महसूस कर के बिना एक निर्वात में, बनाने के लिए,। यह विशेष रूप से वास्तविक प्रकृति की कला है, जो मालिकों और बकाया स्वामी बन फ़ाइन-ट्यून किया है। ऐतिहासिक युग है, जिसके दौरान एक काम के निर्माण, कलाकार, परिवार स्थिति या अपने निजी जीवन में कुछ महत्वपूर्ण घटना आसपास के समाज अनिवार्य रूप से काम में परिलक्षित होगा। इन कारकों युक्त तस्वीर के लिए काम करता है की योजना में एक अलग आइटम बनाना एक पेंटिंग को देखने के लिए एक नया तरीका हो सकता है।

जब यह विशेष विचार परेशान जब वह अभिव्यक्ति या चित्रों के लिए नए विषयों के नए साधन लिए देख रहा था चित्रकार या मूर्तिकार की कोई महत्वपूर्ण जीवनी का संक्षिप्त विवरण में भी कई बार मिल सकता है। एक युवक के रूप में, यहां तक कि सबसे प्रतिभाशाली चित्रकार एक छात्र था, और अपने जीवन के दौरान वह अन्य लोगों से प्रभावित हो सकता है। इस बात बनाई मास्टर से एक अवधि में? इस सवाल जरूरी योजना के लिए किए जाने के लिए इस सवाल का जवाब एक वर्ग है जो वेब के इतिहास का वर्णन में एक पेंटिंग पर काम करता है।

चित्रों की कुल सामग्री

यहां तक कि कैनवास अमूर्त चित्रकार जो इस विषय में कोई दिलचस्पी नहीं है पर, एक आलंकारिक दुनिया, वहाँ एक निश्चित छवि है। यह ज्यामितीय आकार, रंग के धब्बे या रंग क्षेत्रों का एक संयोजन हो सकता है।

कौन चित्र है कि अभी भी जीवन है, जो कलाकार एक परिदृश्य है कि अग्रभूमि है, जो पृष्ठभूमि, मुख्य बात यह है कि माध्यमिक है में दिखाया गया है में चित्रित जगह दर्शाया में दिखाया गया है - यह स्पष्ट है कि, इस उल्लेख किए बिना, आप एक सभ्य निबंध, चित्र का वर्णन नहीं लिख सकते हैं। "ब्लैक स्क्वायर" मालेविच द्वारा के लिए भी, आप शब्दों की छवि और अमूर्त कलाकारों के पेशेवर कला के काम का वर्णन कई पृष्ठों और पूरे संस्करणों पर कब्जा पा सकते हैं।

विवरण

अभिव्यक्ति पता: भगवान (या शैतान) विवरण में है। पेंटिंग से यह पूर्ण रूप से लागू होता है। कैसे चित्रों पर निबंध लिखने के लिए आदेश कैनवास, छोटी से छोटी विस्तार छवियों के कुछ भागों पर ध्यान देना नहीं में बिना? यह विशेष रूप से क्लासिक पेंटिंग्स, पुराने उस्तादों के चित्रों पर लागू होता है।

वहाँ कला के इतिहास में, जब एक बड़े कैनवास पर सबसे छोटे आंकड़ा एक प्रतीकात्मक मूल्य है कि कुल रचना के अर्थ निर्धारित था में अवधि के थे। हीरोनिमस बॉश, उदाहरण के लिए, अभी भी रहस्यों कि सबसे अनुभवी आलोचकों को एक रहस्य बने हुए हैं होते हैं। यह शानदार जीव है कि अपने चित्रों को पॉप्युलेट की पूरी सेना के लिए कई व्याख्याएं प्रदान करता है, लेकिन कोई आम सहमति नहीं कभी था ही नहीं।

अभिव्यक्ति की कलात्मक साधन

कलाकार को उसके निर्माण की ओर ध्यान आकर्षित करने के लिए अपनी भावनाओं को व्यक्त करने, बड़ी तस्वीर अनुभव मजबूत भावनाओं को देख बनाने के लिए, कभी कभी अनजाने में सफल हुआ के रूप में? इस प्रयोजन के लिए वहाँ उपकरण वजन: रचना, ड्राइंग, छवि पैमाने पर, आवेदन के तरीके या स्ट्रोक की लाइन, मात्रा, प्रकाश और छाया का उपयोग। बिना विज़ार्ड के शस्त्रागार से सबसे शानदार प्राकृतिक तरीकों विहित तस्वीर की गुणवत्ता पर एक निबंध लिखने के लिए असंभव है, यह एक योजना इस तरह के हस्तांतरण होना चाहिए।

कलाकार की मुख्य विशेषता है, और समग्र रंग - - एक विशेष कार्य के मूल्यांकन के लिए सबसे महत्वपूर्ण कसौटी सुंदर काम करता है के लिए, विशेष ध्यान देने की रंग पैलेट, रंग पैलेट, रंग महारत पेंटिंग में प्रयुक्त होने वाले भुगतान किया जाना चाहिए।

के रूप में इन फंडों तस्वीर का मुख्य विचार व्यक्त किया है

आम तौर पर इस मुख्य बात यह है कि इस फिल्म पर एक निबंध शामिल करना चाहिए है। योजना इस तरह के काम कलाकार, वेब के निर्माण के लिए कारण की बुनियादी अवधारणा पर स्थिति बनाए रखने के लिए आवश्यक है। और फिर, कलाकार कला का अर्थ है की दुनिया के उनके विचार व्यक्त करने के लिए उपयोग करता है, और, कला का सार वास्तव में, के रूप में।

यह एहसास है कि चित्र वास्तविक मालिक है महत्वपूर्ण है - यह मुख्य विचारों और साधन है जिसके द्वारा यह व्यक्त किया जाता है की स्थायी एकता है। उदाहरण के लिए, यह एक तस्वीर जीवन के प्रति एक आशावादी दृष्टिकोण को व्यक्त करता है कि पेश करने के लिए कठिन है, लेकिन अंधेरे और उदास स्वर, जहां कोई प्रकाश और हवा है में बनाया है। सद्भाव के लिए खोज करने के लिए के रूप में फार्म और सामग्री की एक एकता का प्रयास करना चाहिए, योजना लिखने की पेंटिंग का काम करता है के लिए लेखांकन। काम के मुख्य उद्देश्यों में से एक कलाकार की रचनात्मक विधि की समझ, जिसके साथ वह इस दुनिया को समझने की कोशिश करता है होना चाहिए।

उसके मूड के द्वारा बनाई गई तस्वीर से छापे

रियल कला हमेशा व्यक्तिपरक है। व्यक्तिगत स्थिति, बाहर प्रभाव से मुक्त, दोनों कलाकार के लिए और दर्शकों के लिए महत्वपूर्ण है। यह कैसे, चित्रों पर निबंध लिखने के लिए इतना है कि उनकी सामग्री सामान्य से अलग नहीं था के बारे में सोचना जरूरी नहीं है। इस मामले में, कला का अर्थ खो दिया - कोई भी कलाकार में रुचि रखते हैं, अपनी खुद की कुछ भी बनाने नहीं, कोई भी पाठक देखने के लिए अन्य लोगों के विचारों को दोहरा की जरूरत है,। अधिक है कि दो अलग अलग लोगों में एक बात पर बिल्कुल समान विचारों भी सैद्धांतिक रूप से नहीं किया जा सकता है - एक आदमी बहुत कठिन इस उद्देश्य के लिए व्यवस्था की है।

किसी और की राय, पढ़ने, अध्ययन कला के लिए सुनो, कलाकारों की जीवनी केवल नए ज्ञान के आधार पर क्रम में एक राय बनाने के लिए में होना चाहिए, समझने के लिए, काम करता है, चित्रकला, जो उनके गहराई और मौलिकता को प्रभावित कर सकते के लिए योजना के रूप में कला के एक सच्चे काम है बनाने सहित भावनाओं इतना मजबूत था कि एक सोच जा रहा है उन्हें व्यक्त करने में कठिनाइयों का नहीं होगा रहे हैं।