प्रसिद्ध कलाकारों के चित्र। 18 वीं सदी के प्रसिद्ध कलाकारों के चित्र

सभी की पेंटिंग की शैलियों सबसे लोकप्रिय एक चित्र है कि एक व्यक्ति या व्यक्तियों कैनवास के समूह कब्जा माना जाता है। लंबे समय से परंपरा के अनुसार, इस कला की तरह प्राचीन यूनान के दिनों में शुरु हुआ, जब वह युद्ध के लिए प्रस्थान प्रेमी को अलविदा कहा, और व्यवस्था हमेशा के लिए दीवार छाया पर यह से गिरने के आसपास उसके दिमाग में अपनी छवि को अमर करने के लिए। सदियों चित्रकला और अपने कौशल के शीर्ष की कला में के साथ, यह 18 वीं सदी के पर पहुंच गया। इस समय प्रसिद्ध कलाकारों के चित्रों, जो न केवल नायक की उपस्थिति को दर्शाती दिखाई देने लगे यह था, लेकिन यह भी उनकी भावनाओं, भावनाओं, स्वभाव संचारित करने के लिए।

विशेषताएं चित्रों Petrine युग

यूरोपीय कला 18 वीं सदी में ठीक ही चित्र शैली के वर्चस्व के समय कहा जाता है। यह पेंटिंग के इस प्रकार, प्रमुख हो जाता है क्योंकि सभी की तरह उनकी छवि के साथ एक तस्वीर प्राप्त करने के लिए है महान लोग। रूस में, चित्र की लोकप्रियता पीटर मैं लाया सम्राट के प्रगतिशील सुधारों यूरोपीय देशों के साथ राज्य के बीच एक निकट सहयोग की शुरुआत के लिए योगदान दिया, और रूसी चित्रकला धीरे-धीरे पश्चिमी धर्मनिरपेक्ष कला के तत्वों से समृद्ध हो गया। हालांकि, विदेशी संस्कृति के प्रभाव के बावजूद, 18 वीं सदी के प्रसिद्ध कलाकारों, रूस में रहने वाले के चित्रों, अपनी पहचान और अभिव्यक्ति नहीं खोया।

चित्रों के प्रकार

मूल रूप से चित्रों और औपचारिक कक्ष में बांटा गया। पहले प्रकार पेंटिंग, जो समारोह के दौरान पूर्ण विकास में एक आदमी दिखाया गया (यदि चरित्र कमर, तो चित्र माना जाता था poluparadnoy के लिए तैयार किया गया था) भी शामिल है। वह शानदार कपड़ों में तैयार है, और एक गर्व में खड़ा लक्जरी पृष्ठभूमि से घिरे मुद्रा किया गया था। इस तरह के चित्रों के लिए हर किसी को देखने के लिए प्रतीक्षा कक्ष में प्रदर्शित किया गया।

अंतरंग चित्रों परेड के विपरीत थे: यहां आया, एक आराम की स्थिति में दिखाया गया उनके विचारों और गतिविधियों में अवशोषित कर लेता है। कला के इस तरह का काम आँखों prying से, छोटे कमरों की दीवारों को सजाने के लिए दूर करना है।

18 वीं सदी के औपचारिक और चैम्बर चित्रों में अभी भी उनकी लोकप्रियता नहीं खो दिया है, लेकिन यह पेंटिंग की एक और तरह जोड़ा - अंतरंग। यहाँ कलाकार सिर्फ मनुष्य नहीं चित्रित करने के लिए कोशिश कर रहा था, लेकिन यह भी अपने भीतर की दुनिया के एक ब्रश के साथ पारित करने के लिए। लक्जरी पृष्ठभूमि इस प्रकार नजरअंदाज कर दिया। रूसी कलाकारों के कई प्रसिद्ध चित्र अक्सर एक अंतरंग शैली में लिखा गया था।

18 वीं सदी में चित्रों की परिवर्तन

उस समय की कला में उल्लेखनीय आंकड़े आई निकितिन, एफ Roars, Argunov, ए Antropov, D लेवि्स्की, वी Borovikovsky, के रूप में इस तरह के चित्रकारों में से थे Matveev और अन्य। प्रसिद्ध कलाकारों के चित्र लोगों के लिए एक महान सम्मान के साथ imbued। इस शैली के 18 वीं सदी के चित्रों की पहली छमाही में parsuna थे, तो (फ्लैट, जमे हुए छवियों रईसों आइकन चित्रकला तकनीक बनाया), तो धीरे-धीरे अपने काम में जीवन, प्रकाश और भावनाओं का सांस लाने, यह से दूर स्थानांतरित करने के लिए शुरू गुरु। 18 वीं सदी के चित्रकारों की कलात्मक विरासत काफी हद तक रूस चित्र के भाग्य निर्धारित।

रचनात्मकता Nikitina

कलाकार इवान निकितिन (मध्य 1680 के दशक में पैदा हुआ - मृत्यु हो गई के बारे में 1742), पेट्रा Velikogo का गौरव था। सम्राट अत्यधिक चित्रकार की रचनात्मक कौशल की सराहना की है, यह यूरोपीय स्तर का एक चित्र पर विचार। कलाकार एक तरीके से मार डाला के प्रारंभिक काम निहित उदासी, प्रकाश और छाया की छवि फजी खेलने की समतलता parsuna। लेकिन बावजूद इस, चित्रों Nikitina, अपने काम के प्रारंभिक चरण में लिखा है, विशेष रूप से यथार्थवादी हैं, और मनोवैज्ञानिक, वे पूरी तरह से अनुपस्थित चित्र, जो समय की कई रिवाजों चित्रकारों द्वारा दुरुपयोग किया है नायक के लिए चापलूसी है। निकितिन धीरे-धीरे parsuna से दूर चले गए और अपने कौशल सिद्ध, तो उसे वास्तविक छवियों और मनुष्य के भीतर की दुनिया का एक गहरी समझ रखते हुए।

ब्रश चित्रकार का मालिक है कई चित्रों के साथ छवि के पीटर मैं, और कई अन्य उल्लेखनीय व्यक्तियों (पत्नी के सम्राट, अपनी बेटियों एलिजाबेथ, अन्ना और अन्य)। कलाकार के सबसे सफल काम (लगभग 1725) एक "एक फील्ड Hetman के पोर्ट्रेट" माना जाता है। चित्र का एक शानदार त्रासदी द हीरो की छवि - एक बूढ़े आदमी, पर किसी के चेहरे वहाँ है शक्ति, शक्ति, अनुभव और दु: ख। इस दिन के लिए यह अज्ञात है, जो इसे अपने कैनवास इवान निकितिन पर लिखा था। नाटकीय प्रभाव द चित्रों कलाकार को मजबूत कुशल चयन के रंग रंग। यह चित्र, प्रसिद्ध कलाकारों के अन्य चित्रों की तरह, न केवल व्यक्ति, वरन संपूर्ण युग प्रदर्शित करता है।

Roars - निर्माता poluparadnogo शैली

अगर इवान निकितिन, 18 वीं सदी की बहुत उज्ज्वल चित्रकार था, जबकि सदी की दूसरी छमाही प्रसिद्ध हो गया है Fodorom Rokotovym (1735 - 1808)। विशेष रूप से अच्छी तरह से वह महिलाओं चित्रों हो जाता है। प्रसिद्ध कलाकारों, जो कैनवास महिलाओं कोमलता और दया पर दे सकते हैं, वहाँ ज्यादा नहीं था, और Roars गर्म केक की तरह निकला। कई द काम करता है उन्होंने लिखा में poluparadnom शैली।

प्रतिभा स्वामी कैथरीन द्वितीय पर विजय प्राप्त की है, और 1763 में वह विशेष रूप से अपने राज्याभिषेक के चित्र बनाने के लिए उसे आमंत्रित किया गया था। चित्रकार प्रोफ़ाइल में महारानी की भूमिका निभाई, सफलतापूर्वक अपने आलीशान आंकड़ा और कुलीन चेहरे पर प्रकाश डाला। चित्र कैथरीन के साथ इतनी कृपा है, वह अपने चित्र पेंट करने के लिए कलाकारों के साथ बुक करने के लिए जारी रखने के लिए, शैली Rokotoff को कॉपी करेंगे। चित्रकार पेंटिंग ब्रश संबंधित चित्रण Struyskogo, राजकुमारी Usupova, पीटर तृतीय और अन्य महान व्यक्तियों में उस समय। मुख्य ध्यान वह उन ग्राहकों के लिए भुगतान किया है, उन्हें, मुलायम कोमल बनाने, जैसे कि भीतर से प्रबुद्ध। इस दृष्टिकोण के माध्यम से, चित्रों वह यथार्थवादी मिलता है, वे लोगों की भावनाओं को, जो करने के लिए लिखा है पर पारित कर दिया।

वी Borovikovsky - vospevatel महिला छवि

पर विचार चित्रों की महिलाओं ज्ञात रूसी कलाकारों, नहीं करने के लिए उल्लेख के बारे में व्लादिमीर बोरोविकोव्स्की (1757-1825)। फेम 18 वीं सदी के अंतिम दशक में उसके पास आया था। , अंतरंग चित्र बनाने भावुकता और उसकी नग्न की कोमलता पर बल Borovikovsky। उन्होंने चित्रित न केवल अमीर महिलाओं, लेकिन यह भी सरल किसानों, गुजर पर कैनवास सौंदर्य के सभी महिलाओं के उस युग। छवि Lopukhina Naryshkina, Arsenyev, किसान क्रिस्टीना, परिवार नौकरानी Lvov Lizonka और दशा की दोहरी चित्र - सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग गुरु की। चित्रों मुलायम बाल, नाजुक लाल और उज्ज्वल देखो के साथ दिखने औरत को छू के साथ। तथ्य यह है कि लेखक की सभी चित्रों को एक ही शैली में लिखे गए हैं के बावजूद, वे समय की कला का एक असली काम कर रहे हैं।

D लेवि्स्की और अपने चित्रों

दिमित्री लेवि्स्की (1735-1822) - 18 वीं सदी के एक और प्रसिद्ध चित्रकार। अन्य कलाकारों की तरह, वह masterfully अपने कार्यों में आदमी के भीतर की दुनिया की खूबसूरती को दर्शाया। Levitsky बन प्रसिद्ध रूप में एक मास्टर की औपचारिक शैली। उन्होंने पात्रों बहुत यथार्थवादी लिखा था, चापलूसी और अलंकरण ग्राहक दिखता बिना। Levitsky चित्रों की एक पूरी गैलरी पीछे छोड़ दिया है, उनमें से कैथरीन द्वितीय, E वोरोन्सोव ए Kokorinov, पग डेमिडोव, उर्सुला मेनइ्जेक और अपने प्रसिद्ध समकालीनों के कई अन्य पर कब्जा।

विशेषताएं चित्रों संरक्षित

18 वीं सदी के प्रसिद्ध कलाकारों, जो आज ट्रेट्याकोव गैलरी, पुश्किन और रूसी संग्रहालयों और निजी संग्रहों में देखा जा सकता है द्वारा अपने चित्रों चित्र की स्मृति पर छोड़ दिया है। चित्रित चित्रों इतना यथार्थवादी है कि कला प्रेमियों अतीत के कौशल स्तर चित्रकारों विस्मित कर रहे हैं। विशेष रूप से शानदार प्रसिद्ध कलाकारों महिलाओं के चित्रों, जिसमें से जीवन, युवा और छवि के असाधारण दिखावट साँस लेता है।